关于几位大作家笔下的《唐璜》形象差异，可综合以下分析：

一、莫里哀《唐璜》

核心特征

莫里哀的《唐璜》以喜剧形式塑造了一个风流倜傥但虚伪荒诞的角色。他游走乡间、勾引妇女，但缺乏真正的道德底线，最终因恶行招致报应。

艺术定位

该形象具有古典主义特征，注重人物行为的逻辑性和社会批判功能，通过夸张手法揭示当时社会的虚伪与道德沦丧。

历史影响

莫里哀的《唐璜》是法国古典主义文学的巅峰之作，将人物形象具体化，具有现代色彩，为后续浪漫主义作家提供了重要范式。

二、拜伦《唐璜》

核心特征

拜伦的《唐璜》塑造了一个兼具贵族风流与反抗精神的复杂形象。他不再局限于传统恶棍形象，而是通过自我放逐和冒险经历，展现对自由、平等的追求。

艺术定位

作品融合浪漫主义理想主义，强调个性与情感自由，具有强烈的自传色彩。拜伦通过唐璜的视角批判社会不公，表达对神圣同盟的愤世态度。

历史影响

《唐璜》开创了19世纪浪漫主义文学新范式，被歌德誉为“包罗万象的天才作品”，对后世文学创作影响深远。

三、其他作家笔下的唐璜

巴尔扎克：

在《长生药水》中塑造拜金主义的唐璜，揭露法国贵族的虚伪与腐败。

普希金：通过《石雕客人》展现理性与情感冲突的唐璜形象。

大仲马：在《堕落天使》中强化反叛精神，但人物形象更偏向悲剧色彩。

总结

莫里哀的唐璜侧重批判社会虚伪，形象较为单一；拜伦的唐璜则通过自我救赎与反抗，成为浪漫主义理想人格的象征。不同作家根据时代背景和个人理念，赋予这一形象多样化的解读，共同推动《唐璜》成为世界文学经典。