黑人灵歌，又称索尔，是一种深具情感表达和强烈律动的音乐形式，它起源于20世纪五六十年代，是福音歌和节奏布鲁斯的结合，也可以看作是福音歌这种宗教音乐形式世俗化、流行音乐化的产物。

概念

黑人灵歌是灵魂的音乐，它以灵动且有力量著称。这种音乐形式以独唱、合唱、重唱等演唱方式为主，注重律动、节奏以及肢体的配合。它的唱腔较为紧绷，音律自由，速度通常轻快，并伴随着切分音和附点的运用。多声部之间的呼应中混有浓重的情绪声音，如喊叫、哭声、呻吟等。

特点

强烈的律动节奏：

黑人灵歌以其强烈的律动感著称，这种节奏通常由切分音和附点构成，给人以激动人心的感觉。

自由的情感表达：

灵歌在演唱中注重情感的表达，无论是欢快的还是忧愁的，都能通过音乐传达出深刻的情感。

简单原始的感染力：

灵歌的演唱方式简单而原始，能够直接触动听众的心灵，具有很强的感染力。

即兴演唱：

黑人灵歌往往是小群体即兴演唱，领唱者在演唱主歌时会即兴创作歌词和曲调，其他参与者唱副歌或叠句。这种演唱方式使得每次表演都具有独特性。

宗教与世俗的融合：

灵歌的题材丰富多彩，歌词形象生动，既有反映黑奴苦难生活的宗教内容，也有表达他们对自由的渴望和日常生活的描述，因此兼具宗教和世俗的双重因素。

技术性与原始性的结合：

虽然灵歌在客观上具有很强的技术性，但从演唱者的角度来看，它又是一种原始的、轻松自由的演唱风格，难以复制和言传。

乐器的演变：

灵歌的配器从最初的铃、鼓等原始民族乐器，逐渐演变为加入吉他、键盘、贝斯等现代乐器，使得音乐更加丰富多元。

影响

黑人灵歌不仅在美国本土发展，还对全球流行音乐产生了深远的影响。它是爵士音乐的重要素材之一，许多现代音乐家和乐队都受到了灵歌的启发和影响。此外，灵歌也是非裔美国人文化的重要组成部分，它承载着黑人的集体记忆和历史，对于传承和发展非裔美国人的音乐和文化具有重要意义。

综上所述，黑人灵歌是一种独特的音乐形式，它融合了非洲节奏和欧洲和声，通过即兴演唱和强烈的情感表达，展现了黑人的文化和情感世界。