古希腊雕塑的艺术特色主要包括以下几点：

理想主义与简朴性

古希腊雕塑追求理想化的美，强调共性和典雅精致，通过简洁的形式表现内在的力量和情感。

对人体美的极致追求

古希腊艺术家注重人体的比例、结构和动态，力图通过雕塑再现人类身体的美感。他们对人体的理想化处理，不仅注重生动的自然主义，还赋予了人物一种超凡的神性与崇高感。

和谐与规律性

古希腊雕塑强调和谐、平衡、对称和比例感，使作品具有高度的审美价值和艺术感染力。著名的雕塑家波利克利图斯提出了“黄金比例”（Canon），这是一种理想化的数学比例体系，用来规范人物的体型与各部位的关系。

情感与思想的表现

古希腊雕塑注重表现人物情感和思想，通过表现人物的身体语言和面部表情来展现人物的情感状态和思想活动。

个性化与独立性

每个古希腊雕塑作品都具有独立的个性和特点，展现了不同人物的不同气质和精神面貌。

神话与宗教题材

古希腊雕塑大量采用神话与宗教题材，许多雕像的创作灵感来自于神祇、英雄和神话传说。这些作品不仅是艺术表达，也具有宗教和文化的象征意义。

动态与静态的结合

古希腊雕塑不仅注重人物的静态美，还通过创新的表现方式捕捉到人物的动态美。例如，米隆的《摔跤者》展示了运动中的力量与美感。

装饰艺术与实用性

在古希腊，雕塑不仅作为公共建筑的装饰，同时也用于向神明、英雄及显要人物致敬。它也是身份的标志，许多贵族和富裕人士会聘请艺术家为自己定制雕塑，以此展示他们的财富和社会地位。

这些艺术特色共同构成了古希腊雕塑的独特魅力，使其成为西方艺术史上的一座丰碑。